Tin Machine

Tin Machine es una banda de rock germano-estadounidense conocida por su sonido crudo y enérgico y su enfoque colaborativo. El grupo está liderado por el icónico David Bowie junto al guitarrista Reeves Gabrels y la sección rítmica de Tony Fox Sales y Hunt Sales. Famosos por sus actuaciones en vivo viscerales y una deliberada ruptura con el pop pulido, Tin Machine lanzó dos álbumes de estudio y realizó extensas giras a principios de los años 90. La banda operaba como una democracia, con todos los miembros contribuyendo por igual en la composición y las voces, un modelo distintivo que los diferenciaba. Su música, caracterizada por su energía bombástica, ha resonado entre los fanáticos que buscan un lado más agresivo y experimental del arte de Bowie. A pesar de una carrera relativamente corta, se le atribuye a Tin Machine haber revitalizado el impulso creativo de Bowie en un momento crucial.[editar]

La decisión de David Bowie de formar Tin Machine en 1988 surgió de un período de profunda desilusión. Agotado por la extensa gira Glass Spider y la exigente maquinaria de su carrera solista, Bowie consideraba seriamente abandonar la música por completo. Fue durante este momento crucial, en una fiesta en Los Ángeles celebrando el lanzamiento en video de la gira, que el destino intervino. Bowie se reencontró con el bajista Tony Fox Sales, a quien no había visto desde su colaboración en Lust for Life de Iggy Pop en 1977. Tony trajo a su hermano, el baterista Hunt Sales, y rápidamente se improvisó una jam session. Simultáneamente, Bowie ya estaba intrigado por el guitarrista Reeves Gabrels, cuya demo distintiva había escuchado a través de la esposa de Gabrels, Sara Terry, miembro del personal de la gira Glass Spider de Bowie . Gabrels pronto se unió a Bowie y los hermanos Sales en el estudio, y la química entre los cuatro músicos fue inmediata e innegable.

Desde su inicio en Estados Unidos, Tin Machine fue concebida como una banda genuina, un marcado contraste con los proyectos solistas anteriores de Bowie que contaban con músicos de acompañamiento contratados. Bowie rechazó firmemente la idea de 'músicos de talonario', insistiendo en cambio en un proceso creativo democrático donde cada miembro contribuía por igual a la composición, las voces y los créditos compartidos. Este compromiso con la verdadera colaboración era central para la identidad del grupo. El nombre 'Tin Machine' surgió de una de sus primeras canciones, un título que Hunt Sales sintió que capturaba perfectamente 'el sonido de la banda'. Otros nombres considerados incluían 'White Noise', que Bowie vetó por considerarlo 'demasiado racista', junto con 'Leather Weasel' y 'The Emperor's New Clothes'. Tony Sales sugirió en broma 'Los Cuatro Divorciados' o 'Alimony Inc.', en alusión al hecho de que los cuatro miembros estaban divorciados en ese momento.

Con su filosofía única establecida, Tin Machine comenzó a grabar su álbum debut homónimo desde agosto de 1988 hasta mediados de 1989. Las sesiones tuvieron lugar en Mountain Studios en Montreux, Suiza, y en Compass Point Studios en Nasáu, Bahamas. Rechazando deliberadamente el sonido pop pulido del trabajo de Bowie en los años 80, la banda buscó una energía cruda y bombástica, grabando en gran medida en vivo en el estudio con mínimas sobregrabaciones. El álbum fue lanzado el 22 de mayo de 1989, coincidiendo con su debut en vivo en una entrega de premios ese mismo mes. Bowie lució notablemente una barba para la ocasión, una señal visual para el público de que este proyecto representaba una clara ruptura creativa. El sencillo debut, 'Under the God', presentó su nuevo sonido al mundo, alcanzando el puesto número 51 en la lista de sencillos del Reino Unido, seguido del segundo sencillo 'Tin Machine', que llegó al número 48.[editar]

Tin Machine tocaba hard rock con un toque de art rock, empapado de ruido y feedback. El álbum debut se grabó en vivo en el estudio, a menudo en tomas únicas, con una deliberada falta de pulido. Gabrels impulsó a Bowie a escribir letras sobre la marcha mientras la banda improvisaba, en lugar de traer canciones terminadas. El resultado fue un sonido que un crítico describió como 'hardcore', agresivo, desaliñado y desquiciado. Canciones como 'Tin Machine' y 'Heaven's in Here' mostraban a una banda tratando de romper cosas. El enfoque de la banda se caracterizó como hard rock, art rock y noise rock, con un sonido crudo y sin pulir logrado al grabar en vivo con mínimas sobregrabaciones.

El segundo álbum, Tin Machine II, fue más convencional. Rolling Stone le dio dos estrellas, calificándolo de lastrado por relleno. La banda había perdido parte de la ira que alimentó el debut. Pero el enfoque central, ruidoso, colaborativo y anticomercial, se mantuvo constante. Bowie dijo más tarde que la experiencia le enseñó a confiar nuevamente en la espontaneidad, lo que continuó en su trabajo solista de los años 90.[editar]

El mayor impacto de Tin Machine fue en el propio David Bowie. Después de que la banda terminó, Bowie dijo que el proyecto salvó su carrera, lo sacó de una rutina creativa y le recordó por qué amaba hacer música. Estaba tan disgustado con su carrera alrededor de 1987 que consideró alejarse de la música por completo. El grupo también marcó un cambio en cómo Bowie abordaba la colaboración: continuó trabajando con Gabrels durante años, y el espíritu de banda en vivo se trasladó a giras como la Sound+Vision Tour de 1990.

Más allá de Bowie, la influencia de Tin Machine fue limitada. La banda nunca fue una fuerza comercial; su sencillo más exitoso, 'You Belong in Rock N'Roll', alcanzó solo el número 33 en el Reino Unido. Los críticos los descartaron como un proyecto paralelo de Bowie o los ignoraron por completo. Para finales de 2012, Tin Machine había vendido dos millones de álbumes en todo el mundo. En retrospectiva, algunos fanáticos y escritores ven a Tin Machine como un desvío necesario, un reinicio ruidoso y desordenado que permitió a Bowie desprenderse de los años 80 y reinventarse para las décadas venideras.[editar]

Tony y Hunt Sales son los hijos del comediante Soupy Sales. Antes de Tin Machine, Hunt tocaba la batería en el trío de hard rock Paris, formado por el ex guitarrista de Fleetwood Mac Bob Welch y con el ex bajista de Jethro Tull Glenn Cornick. El primer grupo de Hunt fue con su hermano Tony en 'Tony and the Tigers', que apareció en Hullabaloo en 1966 y en el programa de baile de Detroit Swingin' Time. Kevin Armstrong, que tocó en el primer álbum y en la gira, había trabajado anteriormente con Thomas Dolby en The Golden Age of Wireless y The Flat Earth. La versión estadounidense de la portada del álbum Tin Machine II presentaba cuatro estatuas griegas desnudas, con sus genitales borrados con aerógrafo. Los hermanos Sales habían tocado previamente con Bowie e Iggy Pop durante la gira de 1977 de The Idiot y en el álbum de Iggy Pop Lust for Life.[editar]