Os Mutantes

Os Mutantes siguen activos hoy, con Sérgio Dias como único miembro original liderando una formación que incluye a la vocalista Bia Mendes. La banda realiza giras periódicamente y lanzó el álbum de estudio Fool Metal Jack en 2013. Su legado descansa en el innovador debut de 1968 y sus continuaciones, que siguen vendiendo de manera constante y acumulando reproducciones. El álbum de 1968 superó los 100 millones de reproducciones en Spotify en 2023 y fue incluido en el Salón de la Fama del Latin Grammy ese mismo año.

Conocidos por su audaz fusión de ritmos brasileños con rock psicodélico, el sonido de la banda sigue siendo un referente para artistas indie y alternativos de todo el mundo. Los fanáticos, a menudo llamados Mutanteiros, celebran el espíritu rebelde y la innovación musical del grupo. La era actual es de reconocimiento: Rolling Stone Brasil clasificó su debut como el tercer mejor álbum brasileño de todos los tiempos, y medios internacionales como NME y Mojo los han celebrado como íconos de culto.[editar]

Os Mutantes se formaron en São Paulo en 1966, idea de los hermanos Arnaldo y Sérgio Dias Baptista y su amiga Rita Lee. El trío había estado tocando en una banda llamada O Conjunto do Sérgio, pero un encuentro con el poeta y letrista Torquato Neto lo cambió todo. Neto sugirió el nombre Os Mutantes, inspirado en la traducción portuguesa de los cómics de X-Men de Marvel. El nombre se mantuvo, y la banda comenzó a crear un sonido que reflejaba la mezcla mutante de influencias brasileñas e internacionales.

Su gran oportunidad llegó cuando Caetano Veloso y Gilberto Gil, líderes del movimiento Tropicália emergente, los invitaron a ser la banda de acompañamiento en el álbum homónimo de Gil de 1968. Ese mismo año, aparecieron en el álbum colectivo emblemático Tropicália: ou Panis et Circencis. Estas colaboraciones llevaron al joven trío al centro de atención nacional. Polydor Records los firmó, y en junio de 1968 lanzaron su primer sencillo A Minha Menina, seguido del álbum Os Mutantes en agosto.

Las sesiones de grabación fueron caóticas e inventivas. La banda usó pedales de fuzz, loops de cinta e incluso un theremin tocado por Rita Lee. Sus shows en vivo presentaban disfraces surrealistas y payasadas teatrales que escandalizaban a audiencias conservadoras pero conquistaban a una generación de jóvenes. Para 1969, encabezaban festivales y se habían convertido en símbolos del movimiento contracultural que resistía la dictadura militar brasileña.[editar]

Os Mutantes crearon un sonido que era a la vez distintivamente brasileño y agresivamente moderno. Su trabajo temprano fusionó la complejidad rítmica de la samba y la bossa nova con las guitarras distorsionadas y los trucos de estudio de la psicodelia angloamericana. Canciones como Ando Meio Desligado superponían bajo fuzz sobre cambios de compás cambiantes, mientras que A Minha Menina usaba voces de llamada y respuesta sobre un ritmo impulsivo. El uso de música concreta por parte de la banda, incluidos sonidos encontrados y manipulación de cinta, no tenía precedentes en la música popular brasileña.

Después de 1970, la banda se movió hacia el rock progresivo. Álbumes como Jardim Elétrico y Tudo Foi Feito pelo Sol presentaban composiciones más largas, arreglos orquestales y temas líricos más oscuros. La partida de Rita Lee en 1972 empujó a los miembros restantes a un territorio más experimental. La era de la reunión, que comenzó en 2006, regresó a las raíces del pop psicodélico mientras incorporaba producción moderna. A lo largo de su carrera, las letras de la banda mezclaban poesía surrealista con comentario social, a menudo codificados para evadir la censura.[editar]

A Os Mutantes se les atribuye la invención del rock psicodélico brasileño y fueron centrales en el movimiento Tropicália, que fusionó tradiciones brasileñas con la cultura pop global. Su música se convirtió en un himno para los jóvenes que se rebelaban contra la dictadura militar. Los coloridos y surrealistas disfraces escénicos de la banda, diseñados por Rita Lee, influyeron en la moda brasileña de la década de 1970. A nivel internacional, su redescubrimiento en los años 90 por artistas como Beck, David Byrne y los Flaming Lips desencadenó un culto global. La gira de reunión de 2006, organizada después de un concierto homenaje en el Barbican Centre de Londres, los presentó a nuevas audiencias y llevó a colaboraciones con Devendra Banhart y Sean Lennon. En 2023, su álbum debut fue incluido en el Salón de la Fama del Latin Grammy.[editar]

Los fanáticos de Os Mutantes son informalmente llamados Mutanteiros. No hay un lightstick oficial ni un color de fanáticos, pero los accesorios caseros y las banderas brasileñas son comunes en los conciertos. El 6 de julio se celebra como el Día de los Mutantes en las redes sociales, marcando el cumpleaños de Arnaldo Baptista. Un proyecto notable de fanáticos fue el Mutantes Tribute de 2015, un compilado con versiones de artistas brasileños e internacionales. La página de Facebook de la banda tiene 80,000 seguidores, mientras que su cuenta de Instagram tiene 25,000. Las tradiciones de los fanáticos incluyen compartir grabaciones raras y debatir los méritos de las diferentes formaciones.[editar]

El nombre de la banda fue sugerido por el poeta Torquato Neto, inspirado en el título portugués de los cómics de X-Men. Rita Lee dejó el grupo en 1972 en parte porque el sello discográfico quería que adoptara una imagen más masculina. La portada de Jardim Elétrico fue diseñada por el artista Hélio Oiticica, una figura clave de la Tropicália. El álbum Tecnicolor, grabado en 1970, solo se lanzó en 1999 debido a disputas con el sello. El álbum en solitario de Arnaldo Baptista, Loki? (1974), se convirtió en un clásico de culto. Os Mutantes han influido en bandas indie modernas como Animal Collective, Tame Impala y MGMT.[editar]