Arashi ni Shiyagare

Desde abril de 2010 hasta diciembre de 2020, Nippon Television emitió un programa de variedades los sábados por la noche protagonizado por la boy band japonesa Arashi. El título del programa, que se traduce aproximadamente como "Haz lo que quieras, Arashi", daba a los cinco miembros rienda suelta para enfrentarse a desafíos poco convencionales, entrevistas a celebridades y segmentos de cocina. Cada episodio combinaba juegos de estudio y grabaciones en exteriores, y el grupo solía interactuar con invitados del mundo de la música, los deportes y la comedia. El programa se convirtió en un pilar de la presencia televisiva de Arashi, manteniéndose durante más de una década y acumulando más de 500 episodios. Su tono relajado y caótico contrastaba con la imagen pulida de las giras de conciertos y lanzamientos discográficos del grupo, ofreciendo a los fans un vistazo a su química improvisada. La audiencia se mantuvo fuerte durante toda su emisión, y el final en diciembre de 2020 marcó el fin de una era, ya que la banda se tomó un descanso el mes siguiente.

La estructura flexible del programa significaba que no había dos episodios iguales. Una semana, los miembros podían intentar replicar una comida de cinco platos con los ojos vendados; la siguiente, se enfrentaban a luchadores de sumo profesionales. Los invitados famosos tampoco estaban a salvo: los involucraban en comer alimentos extraños, competir en desafíos físicos o participar en sesiones improvisadas de retratos dirigidas por el líder Satoshi Ohno, cuyas habilidades artísticas se convirtieron en un punto destacado recurrente. El resultado era un programa que se sentía menos como una producción pulida y más como un grupo de amigos tonteando frente a las cámaras. [editar]

La premisa de Arashi ni Shiyagare era deliberadamente simple: cada semana, los cinco miembros de Arashi (Satoshi Ohno, Sho Sakurai, Masaki Aiba, Kazunari Ninomiya y Jun Matsumoto) se reunían en un estudio y, con una dirección mínima, creaban entretenimiento sobre la marcha. El título en sí, un imperativo descarado que significa "Haz lo que quieras", capturaba el espíritu del programa. No había un formato fijo; en cambio, los segmentos surgían de las propias ideas de los miembros o de los desafíos que les planteaban los productores. Esta espontaneidad se convirtió en la característica definitoria del programa.

Los miembros aportaban personalidades distintas que alimentaban la dinámica del programa. Ohno, el líder del grupo y bailarín principal, era famoso por su actitud relajada, a menudo dormitando entre tomas, pero sorprendía a todos con repentinos estallidos de brillantez artística. Sakurai, el presentador de noticias intelectual y rapero, asumía naturalmente el papel de maestro de ceremonias, dirigiendo las conversaciones con ingenio agudo. Aiba, el enérgico "ídolo", llevaba el corazón en la manga, riendo y llorando libremente durante los desafíos. Ninomiya, el actor y guitarrista, interpretaba al cínico sarcástico, con comentarios inexpresivos que hacían reír a los demás. Matsumoto, el más joven y más consciente de la moda, aportaba un impulso competitivo, implicándose de verdad en ganar los juegos. Su química era el motor del programa.

Los segmentos recurrentes daban estructura al programa. Los segmentos "Kikaku" (企画) eran desafíos elaborados, a menudo absurdos: competiciones de cocina, pruebas de resistencia o esfuerzos artísticos. Los segmentos de "Invitados" nunca eran entrevistas estándar; se invitaba a celebridades a participar en juegos o comer alimentos extraños junto a los miembros. Las grabaciones en exteriores llevaban al grupo fuera del estudio: visitaban países extranjeros, sorteaban barreras lingüísticas y competían en deportes profesionales. Los productores del programa aumentaban el absurdo con el tiempo, llevando a los miembros al límite mientras las cámaras capturaban cada momento espontáneo.

La tensión central no era entre héroes y villanos, sino entre la premisa caótica del programa y el deseo de los miembros de entretener. Frecuentemente se saboteaban entre sí durante los juegos, lo que provocaba traiciones hilarantes y alianzas cambiantes. Detrás de la risa, había una presión subyacente: el programa tenía que llenar un espacio de 54 minutos cada sábado con contenido que se sintiera fresco. Los miembros a menudo improvisaban durante los segmentos, y el equipo aprendía a seguir su ejemplo. Este enfoque colaborativo e improvisado le daba al programa su energía cálida e impredecible.

A lo largo de once temporadas, el programa evolucionó. La temporada 1 (2010) estableció la plantilla con juegos de estudio simples. La temporada 2 (2011) se expandió con grabaciones en exteriores en el extranjero. La temporada 3 (2012) introdujo "La cocina de Arashi", donde los desastres culinarios se convirtieron en un favorito de los fans. La temporada 4 (2013) abrazó los desafíos físicos contra atletas reales. La temporada 5 (2014) trajo invitados internacionales, incluidos actores de Hollywood y estrellas del K-pop. Las temporadas 6 a 10 (2015-2020) refinaron la fórmula, con segmentos más pulidos pero conservando el caos central. La temporada final en 2020 estuvo marcada por la pandemia de COVID-19, con segmentos con distanciamiento social y apariciones virtuales de invitados, añadiendo un tono reflexivo mientras la banda se preparaba para su descanso.[editar]