The Doors

The Doors es una banda de rock estadounidense, ampliamente reconocida por su distintiva mezcla de rock, blues y música psicodélica. Con más de 100 millones de discos vendidos en todo el mundo, siguen siendo una fuerza influyente en la industria musical, y sus canciones continúan resonando en las nuevas generaciones a través del streaming, el cine y la televisión. La banda fue incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1993, un testimonio de su legado perdurable. Actualmente, los miembros sobrevivientes ocasionalmente tocan juntos, manteniendo vivo el espíritu de The Doors para los fanáticos de todo el mundo.[editar]

The Doors se formó en Los Ángeles, California, EE. UU., en julio de 1965, cuando Jim Morrison y Ray Manzarek, ambos exalumnos de la escuela de cine de UCLA, tuvieron un encuentro casual en Venice Beach. Morrison, entonces de 21 años y viviendo en una azotea, escribía principalmente poesía. Manzarek, de 26 años, era teclista que había estado tocando en una banda de surf rock llamada Rick & the Ravens. Cuando Morrison mencionó que estaba escribiendo canciones, Manzarek le pidió escuchar una. Morrison cantó "Moonlight Drive" en voz baja, y Manzarek quedó inmediatamente impresionado por las imágenes de la letra, recordando más tarde que sintió escalofríos. Esta poderosa impresión llevó a Manzarek a proponer formar una banda con Morrison como cantante.

Manzarek reclutó rápidamente a John Densmore, un baterista que había conocido en una conferencia de meditación de Maharishi Mahesh Yogi. Densmore, a su vez, sugirió a Robby Krieger, un guitarrista con quien había tocado en una banda llamada Psychedelic Rangers. Krieger, que había estudiado guitarra flamenca, aportó un estilo distintivo de fingerpicking que se convertiría en un elemento característico del sonido de la banda. Los cuatro hicieron clic instantáneamente durante su primer ensayo en agosto de 1965, elaborando arreglos para "Moonlight Drive", "Summer's Almost Gone" y otras letras tempranas de Morrison en una pequeña habitación sobre un bar de Venice. Pasaron meses tocando en pequeños clubes, perfeccionando su sonido y desarrollando su química improvisacional única. Su primer concierto pagado llegó en mayo de 1966 en el London Fog en Sunset Strip, un club casi vacío donde tocaban cinco sets por noche, seis noches a la semana, por $10 cada uno, a menudo solo por propinas.

Para el verano de 1966, The Doors se había convertido en la banda residente del Whisky a Go Go, donde sus sets a veces se extendían por horas, permitiéndoles refinar aún más su estilo ajustado e improvisacional. Su gran oportunidad llegó cuando el presidente de Elektra Records, Jac Holzman, los vio tocar en agosto de 1966. Impresionado por su cautivador show en vivo, Holzman los firmó después de una sola actuación. La banda, gestionada por Bill Siddons Management, entró al estudio ese otoño para grabar su álbum debut. The Doors fue lanzado el 4 de enero de 1967, presentando al mundo su sonido distintivo con temas como "Break On Through (To the Other Side)".[editar]

El sonido de The Doors se construyó sobre una base de blues y jazz, pero retorcieron esos géneros en algo más oscuro y teatral. El teclado de Manzarek era el elemento más distintivo de la banda: tocaba un órgano Vox Continental y un piano bajo Fender Rhodes simultáneamente, cubriendo tanto los roles armónicos como los de graves. Esto significaba que la banda no tenía bajista dedicado, lo que daba a su música una sensación hueca y abierta. La guitarra de Krieger se inspiraba en el flamenco, el blues y el raga indio, añadiendo líneas intrincadas de fingerpicking. La batería de Densmore tenía influencias de jazz y era sincopada, evitando los backbeats estándar del rock.

Las letras de Morrison eran el arma secreta de la banda. Estaba profundamente influenciado por poetas simbolistas franceses como Arthur Rimbaud y por la filosofía de Friedrich Nietzsche. Sus palabras a menudo exploraban temas de muerte, sexo, libertad y locura, pronunciadas en un rico barítono teatral. Canciones como "The End" y "When the Music's Over" eran piezas épicas e improvisacionales que podían extenderse más de diez minutos en concierto. Los primeros álbumes de la banda se inclinaban fuertemente hacia el rock psicodélico, pero para Morrison Hotel y L.A. Woman se habían reducido a un sonido crudo y bluesero, como se escucha en "Roadhouse Blues" y "Riders on the Storm".[editar]

The Doors estuvieron en el centro de la contracultura de los años 60, y su música se convirtió en la banda sonora de la rebelión de la época. La personalidad de Jim Morrison como el Rey Lagarto, un poeta vestido de cuero que desafiaba a la autoridad, inspiró a una generación de frontmen del rock, desde Iggy Pop hasta Eddie Vedder. La fusión de poesía y rock de la banda ayudó a legitimar las letras de rock como forma literaria, influyendo en artistas como Patti Smith y Lou Reed.

Su impacto se extendió más allá de la música. El arresto de Morrison en Miami en 1969 por exposición indecente se convirtió en un punto de inflexión en las guerras culturales sobre la libertad de expresión y la obscenidad. La música de la banda fue utilizada en la película de Oliver Stone de 1991 The Doors, que los presentó a una nueva generación y provocó un resurgimiento del interés. Sus canciones han aparecido en cientos de películas, programas de televisión y comerciales. The Doors fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 1993 y recibieron un Premio Grammy a la Trayectoria en 2007. La tumba de Jim Morrison en el Cementerio de Père Lachaise en París se ha convertido en un lugar de peregrinación para fanáticos de todo el mundo.[editar]

Los fanáticos de The Doors no tienen un nombre oficial ni un lightstick, pero tienen tradiciones que se remontan a décadas atrás. En los conciertos, los fanáticos han sostenido encendedores o luces de teléfono durante "Light My Fire", creando un mar de pequeñas llamas. La estética de la banda es en blanco y negro, inspirada en el diseño austero de la portada de su álbum debut y la preferencia de Morrison por la ropa oscura.

La tumba de Morrison en París es el destino más famoso para los fanáticos. Los seguidores dejan notas, poemas y botellas de whisky en su lápida. El 3 de julio, aniversario de su muerte, se observa como un día de conmemoración con sesiones de escucha y eventos tributo. El club oficial de fanáticos de The Doors, que comenzó en los años 60, fue revivido en línea en 2017. Los proyectos de fanáticos incluyen la restauración de las grabaciones de Morrison en París de 1971 y actuaciones flash mob de "Light My Fire" en las principales ciudades.[editar]

Robby Krieger escribió "Light My Fire" después de inspirarse en una frase de "Play with Fire" de los Rolling Stones. Inicialmente pensó que la canción era demasiado larga para la radio, pero la insistencia de Morrison en mantener la versión completa dio sus frutos cuando se convirtió en un éxito número uno.

Jim Morrison nunca aprendió a tocar un instrumento. Todas sus contribuciones fueron vocales y líricas.

El nombre de la banda proviene del libro de Aldous Huxley Las puertas de la percepción, que Morrison había leído. Huxley había tomado la frase de William Blake.

John Densmore y Ray Manzarek se demandaron mutuamente en repetidas ocasiones a lo largo de los años por el uso del nombre y la música de la banda. En 2013, Densmore ganó una demanda que impedía a Manzarek y Krieger hacer giras como "The Doors of the 21st Century".

El álbum debut de The Doors se grabó en seis días por unos 10.000 dólares.[editar]